FERIA DEL LIBRO DE SEVILLA Y SOGUETTO — FIRMA DE EJEMPLARES

El aviso editorial

In extremis debido a dificultades técnicas, pero me complace anunciar que, en la caseta de Triskel, mi flamante editorial local, a la que deseo larga existencia, estaré a disposición de quienes deseen, hoy a las 19H00, firme su libro de Soguetto, mi nueva producción literaria, esta dinámica/gráfica novela hardbolied tribalpunk que relata los nefastos excesos de un populismo desbocado que termina siendo contradictorio con sus principios, instalado omnímodo en el poder, y consuma una depuración genética, un holocausto sin precedentes, sobre quienes carecen del adecuado pedigrí exigido por las nuevas castas dirigentes.

Para venderos la narración, deseo señalar, como conspicuos méritos, el poderoso dibujo psicológico de los personajes, su fluida diversidad; cómo marcan; la angustia existencial del joven protagonista que, gradualmente, descubre cómo le manipulan para hacer cosas que detesta; lo inevitable de cometer esos delitos porque se ha vuelto cuestión de supervivencia; el asombro que degenera en ODIO del otro altanero adolescente que consideraba el futuro de su propiedad, era sujeto exclusivo, y advierte le supera algo que estima pura hez; el ambiente de pesadilla y brutalidad de Soguetto, escenario ideal empero para efectuar acentuada crítica social (otra virtud que adorna a la ciencia ficción); la prosa vivaz, potente, que no sólo no deja indiferente: atrapa; cómo el relato impulsa a continuar leyéndolo.

Espero nos veamos en la Feria del Libro. Donde Triskel. Hoy. Las 19H00.

ESTO AVANZA

Me gusta el aire retro que ostenta

Splash page de las tantas que posee el proyecto de Blancanieves, parte de un volumen aún mayor y sugerente, pletórico de acción, humor, parodia, que hará las delicias de todos, especialmente, de los seguidores de Bianca Blaze.

Haciendo una breve retrospectiva, comparando este dibujo con aquellos primeros esfuerzos de 2012, atrapados por la arteriosclerosis de diez años sin dibujar aparte de pequeños bocetos sin trascendencia, conviene admitir que el progreso ha sido, cuando menos, llamativo.

Todo más controlado. Estilizado.

MENOS ACRITUD CON LADY HAWKE — U OTRAS DE ESA ÉPOCA

Romance, envidias, odios y fantasía
en una peli que algunos consideran
han envejecido mal. Puede. O sólo
que sus fines de entonces ya no
contactan con nuestro acelerado hoy

Hay que ser indulgentes con algunos títulos de Década 80, esa eclosión de maravilla e ilusión que, según transcurren los lustros, más maravillosa se nos antoja, como el del afiche que expongo (obra del gran DREW STRUZAN). Y más, cuando se trata de una película destinada a un delta determinado de público (esta, en concreto, a las parejas enamoradas que no querían ver una machada repleta de tiros como RAMBO), con cierta sensibilidad a flor de piel.

Limitémonos a disfrutarlas, apreciemos/valoremos cómo el cine ha ido "evolucionando" (o lo contrario, según algunos), notemos cómo los planteamientos parecían más puros e ingenuos, como aparentábamos nosotros, y cualquier cosa nos contentaba o maravillaba.

Pienso que nos han adulterado de tal forma a base de SFX digitales e hiperviolencia (eso es culpa del cine de Hong Kong: no bastan tres balas para matar a un tío: sino tres cargadores, frivolizando de paso algo tan grave como la agresión y el sufrimiento) que han aletargado nuestro paladar, embotándolo hasta impedir solazarse con placeres más sencillos y añejos. 

Procuremos esa indulgencia. Porque ¿cuál es la película perfecta moderna? ¿Qué elementos la describen?

¿QUÉ FUE DE MIKE MCMAHON?

El "actual" MIKE MCMAHON y una de las
imágenes que motivan esta entrada. Abajo...

Pilar de JUDGE DREDD y los orígenes de 2000AD, fue su recreación un tanto… no sé si definirla ‘caricaturesca’… del emblemático personaje ideado por JOHN WARNER y CARLOS EZQUERRA la que ha formado a los continuadores, junto a la más detallista de BRIAN BOLLAND.

En “aquellos entonces”, buscando nuevas narrativas del tebeo, tras el empacho cuartelero de ESPADAS SALVAJES DE CONAN, me tenía fascinado su dibujo. Pretendí imitarlo; lo consideraba válido para arrojarme a la gran aventura de la Historia de la Historieta y procurar dejar mi impronta en ella, aunque fuese una línea modesta. Ese arte permitía modelar un poco la anatomía a fin de encajarla en momentos de gran intensidad dramática o cómica, imbuyendo al lector efectos más notables de impacto de los que podría obtener ALEX ROSS (lo cual es un decir. Ross lo logra con su acentuado naturalismo). Tampoco desentonaban mucho las (des)proporciones de tus figuras si el fondo no era muy fiel con “la realidad” que dibujabas. Daba… recursos. Comodidad.

Creo que la cúspide de este autor británico la alcanzó en THE LAST AMERICAN; pero un poco antes, en BLOCKMANÍA, ya tenía una consolidación envidiable (siempre que estuvieses por su trabajo) que permitía aun admirar muchas de sus viñetas. En SLÁINE también hizo trabajo notable. Plasmó muy elaboradas planchas.

...el McMahon ochentero que añoro, admito

Lo último que le he visto, empero, me ha desconcertado. Le ha sucedido como a MIKE MIGNOLA. Si Mignola dibujó IRONWOLF o lo primero de HELLBOY con estilo más naturalista, de proporciones controladas, trabajo pulcro de fondos, ahora es hasta el extremo esquemático, tanto que, cualquier día, presenta varios manchones negros y un bosquejo dudoso afirmando que es la nueva aventura de Hellboy.

McMahon se ha tirado a lo mismo: a lo mínimo-nimio esquemático/poligonal-cubista, me parece, de tal manera que añoras las páginas de Blockmanía. ¿Qué le ha pasado, a este veterano? ¿Ya considera que lo merece; hizo historia, se consagró, y puede permitirse estas pasadas? ¿O hay un momento en la creatividad (que ni aún vislumbro) en que tu lenguaje, la forma de expresarte, exige esa desnudez y simpleza, que ahora me resulta incomprensible? ¿Es evolución? ¿O mero divismo? ¿Qué opinan ustedes?